内容正文:
数字动漫概论
第三章 动画设计的基本过程
第一节、二维动画的制作流程
第二节、二维动画的制作流程
知识拓展
第三节、动画人员分工
第四节、动画导演的影视知识必修课
小结
课堂实例导入: 动画制作实验室
这是某大学的动画制作实验室,是一套用于定格动画生产和教学的专业制作系统,是一个适用于黏土偶、木偶、玩偶、剪纸、砂土及实物等多种定格动画形式的场所,是动画制作过程中必不可少的环节。
第一节 二维动画制作流程
策划
剧本
风格设计
角色设计
场景设计
分镜头台本
设计稿
原画
背景绘制
动画
动检
扫描
描线
上色
合成
剪辑
配音
输出影片
后期制作阶段
前期创作阶段段
中期制作阶段
第一节 二维动画制作流程
策划 :
策划阶段主要是动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商,共同策划应该开发如何的动画片,预测此种动画片有没有市场,研究动画片的开发周期,资金的筹措等多个问题。主要任务确定题材、收集素材,进行市场调查,对未来影片的概貌、特点、目的、工艺技术的可能性以及影片将会带来的影响和商业效应做出判断。 例如日本, 动画公司基本上都没有独立制作动画作品的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。
以美国的制作公司来说,他们会先制作Pilot Film。所谓Pilot Film是指作品的精华短片,那是提出给赞助商说服他们投资时的主要利器。但是在日本,动画公司通常没有制作Pilot Film的经费往往是以纸张形式的企划书或脚本呈交给赞助商。因此在制前作业之前可能脚本就已经完成了。因为越让赞助商了解原案作品的"有趣之处"就越能打动赞助商的心而得到制作经费。
一、前期创作阶段
第一节 二维动画制作流程
2. 文字剧本:
任何影片生产的第一步都是创作剧本,但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话,对演员的表演是很重要的,而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话,重要的是用画面表现视觉动作。最好的动画是通过滑稽的动作取得的,其中没有对话,而是由视觉创作激发人们的想象,通过精彩的动作获得观众的喜爱。
不论是创作的故事,还是改编的故事,一定要具有卡通的特色,就是有幽默、有夸张、有紧张、又有感动。根据制作会议所得到的资料,由作家编写剧本。
要求人物出场要清楚、位置环境、形状大小要正确明确;
对白要准确的表达角色个性,尽可能避免复杂的对话;
动作要明白的写出,才能提供文字画面给脚本画家;
绝对要使动画家有发挥之处;
历史剧要有考据;
服装、道具、建筑、自然物……等都要将形状写出。
第一节二维动画制作流程
3、故事板(Storyboarding)——画面分镜头的初稿
根据剧本,由导演亲自绘制或由动画师绘制然后由导演把关,画出的类似连环画的故事草图,由此构造出一部动画片的整体结构,它将剧本描述的动作表现出来。
故事板有若干片段组成,每一片段由系列场景组成,一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内,而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头,由此构造出一部动画片的整体结构。
故事板在绘制各个分镜头的同时,作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本,若设置400个左右的分镜头,将要绘制约800幅图画的图画剧本--故事板。
画面内容:镜头调度、场景变化、段落结构、色调变化、光影效果等视觉形象呈现,另外还要有相应的文字指示:时间设定、动作描述、对白、音效、镜头转换方式等文字补充说明。画面分镜头故事板相当于未来影片的预览,是导演用来与全体创作组成员沟通的桥梁以及达到共识的蓝图。
第一节二维动画制作流程
4.角色形象设计
这个阶段的角色造型包括:基本模型图和能显示性格特点的草图。
这些草图基本能显现角色造型的风格式样,形象特点和造型水平,直接关系到投资人对这一选题的态度和信心。
狮子王中布法沙和刀疤的形象设计形成明显的对比,正邪分明。
第一节 二维动画制作流程
5.场景设计
场景设计的目的之一是“交待时空背景”,根据剧情的设定,可以提供给导演一个想像的空间,作为场面调度、画面构图时的参考。场景设计场景设计包括影片中各个主场景色彩气氛图,平面坐标图,立体鸟瞰图,景物结构分解图。
《千与千寻》场景设计
第一节二维动画制作流程
6.文字分镜头剧本
镜号 景别 技巧 秒数 内容 解说与对白 声数 音乐
1 字幕逐渐划入 方中由圆,圆外有方 音乐淡入
2 远 推 6 从广