内容正文:
第8课 笔墨丹青
课 程 标 准
素 养 解 读
概述绘画起源、演变的过程,了解中国书画的基本特征和发展脉络。
1.从时空观念角度,概述古代中国绘画的起源和演变过程。
2.运用史料实证和历史解释,理解中国绘画艺术的基本特征和发展脉络。
3.从唯物史观角度阐释绘画风格与时代特征的关系。
4.从比较角度掌握文人画和民间风情画的艺术特征。
5.从家国情怀角度认识中国绘画是世界文化艺术宝库中的无价之宝。
一、中国绘画的起源和发展脉络
1.绘画艺术的起源
(1)新石器时代:用稚拙的线条、简单的色彩和图案在地面上、岩壁上、陶器上绘画。
(2)战国时期:用毛笔在绢帛上绘画。
(3)汉代:帛画色彩鲜艳,气势宏大,形态飞扬,浪漫、神秘又不失古拙。
2.从顾恺之到吴道子
(1)魏晋
①绘画特点:开始出现凸显个性的文人画。
②代表人物:顾恺之,其绘画理论是“以形写神”,代表作有《女史箴图》等。
“以形写神”
画家在反映客观现实时,不仅应追求外在形象的逼真,还应追求内在精神本质的酷似。他们认为神应以形为依据,如果仅仅形似,而不能反映出绘画对象的特有神气,就不算成功。
(2)唐朝
①背景:政治统一和经济繁荣,推动了文化的发展。
②特点:表现了雍容华贵的盛唐气象。
③代表人物:吴道子,其代表作为《送子天王图》。
唐代绘画艺术繁荣的原因
(1)唐代的政治统一和经济繁荣,推动了文化的发展。
(2)在继承优秀传统的基础上,吸取印度、波斯等外来美术风格。
(3)诗文、书法、乐舞、雕塑、建筑艺术全面辉煌的氛围,为绘画艺术的繁荣提供了良好的艺术环境。
(4)吴道子等画家的辛勤努力。
(5)民族融合为绘画提供了丰富的素材。
3.文人意趣与民间风情
类别
时间
背景
特点
代表
文人
意趣
宋
代
①文人阶层的不断壮大
②理学的兴起使人注重内心修养
文人山水画从注重写实变为更加注重意境
马远的《山径春行图》
文人
意趣
明
清
时代变化、社会动荡
风格奇特,艺术风貌不拘成法,与正统画风形成强烈对比
朱耷的《松鹰图》
民
间
风
情
宋
代
商业兴盛、城市的发展和文化的普及
描绘民间风情、市井生活
张择端的《清明上河图》
明
清
小说成为雅俗共赏的文学读物
反映了世俗的审美趣味,具有浓郁的生活气息
木刻版画、年画、布贴画、剪纸画
二、中国绘画的基本特征
1.形式上:一方面盛行注重写实的宫廷和民间绘画,另一方面出现注重写意的文人画。
2.手法上:讲求神似、意境和气韵,注重个人主观性情的抒发,表现手法灵活、自由。
3.作用上:在启迪民族的自信心和自尊心等方面起了潜移默化的作用。
中国古代绘画艺术的发展
史料一 ①战国帛画《人物龙凤图》,构图精到,主次分明,墨线细若蚕丝,人物气定神闲,泰然自若,与矫健飞腾的龙凤恰成动静对照。
《人物龙凤图》
史料二 东晋著名画家顾恺之不仅长于丹青,还提出了“以形写神”的绘画理念,主张绘画要注重表现人物的精神气质。
②顾恺之《女史箴图》
史料三 吴道子(约686—760)改革传统的线描,用圆润丰腴、粗细变化的线条,将晕染法的立体效果融入传统线描法,又颇有动感,产生了“天衣飞扬,满壁风动”的效果,被誉为③“吴带当风”。
④王冕《墨梅图》
[解读] (1)史料一主要论述了战国时期的绘画艺术特色。①战国帛画是中国古代画种。因画在帛上而得名,在帛上用笔墨和色彩描绘人物、走兽、飞鸟及神灵、异兽等形象的图画,约兴起于战国时期,至西汉发展到高峰。
(2)史料二主要论述了东晋时期的绘画艺术特色。②顾恺之《女史箴图》是描写古代宫廷妇女的节义行为,标榜封建“女德”的作品。作品注重人物神态的表现,用笔细劲连绵,色彩典丽、秀润。
(3)史料三主要论述了唐代及元代的绘画艺术特色。③唐画家吴道子善画佛像,笔势圆转,所画衣带如被风吹拂。后人以“吴带当风”称赞其高超画技与飘逸的风格。④宋人塑造的梅花形象,往往以简洁的枝条和疏落的花朵,表达出孤冷清傲的意韵。而元代王冕却超脱前人的定式,别出心裁地以繁枝缀以万花,干枝郁密,交错穿插,几乎密不透风。
[思考] (1)史料一中《人物龙凤图》有何特点和艺术价值?
【提示】 特点:造型准确,线条流畅,色彩绚丽。
艺术价值:帛画《人物龙凤图》表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟。
(2)史料二中《女史箴图》属于什么类型的绘画?作品体现出作者什么绘画理念?
【提示】 类型:人物画。理念:绘画要注重表现人物的精神气质,“以形写神”。
(3)史料三中吴道子的绘画体现出怎样的时代精神?《墨梅图》属于什么类型的绘画?有何特点?
【提示】 时代精神:唐代政治统一和经济繁荣,绘画艺术吸收印度、波斯等外来美术风格,画家们创制法度,淋漓尽致地表现雍容华贵的盛唐景象。
类型:文人画。特点:文人画