精品解析：广西壮族自治区北海市2021-2022学年高二下学期期末语文试题

北海市2022年春季学期期末教学质量检测 高二语文 一、现代文阅读（36分） （一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分） 阅读下面的文字，完成下面小题。 近年来，随着中华优秀传统文化的传承弘扬，戏曲创演也迎来一派繁荣景象。与此同时，戏曲评论紧跟舞台实践，直面新时代、新格局，在总结引领、批评建言中推动着戏曲艺术发展。的确，好的评论关系着当代戏曲价值的重建和审美的升华；在具体操作方法上，它既不能自外于戏剧，也不能放弃戏曲自身的美学追求，要尊重剧种的多样性、重视舞台表演技艺。 当前，戏曲评论呈现了前所未有的“热度”，也产生了一些值得反思的现象。一是以“主创说”代替“作品说”。在创作过程中，主创人员通常会把对于创作的预期形成详细阐述，比如，表达何种主题，人物关系如何架构，舞台美术及灯光、服装化妆呈现何种效果等。这种用作前期宣传或作品导赏的“主创说”往往替剧中人物、情节走向“说话”，容易形成先入为主的判断，一旦二度创作不尽完善，难免就有“说的比唱的好听”之嫌。综观戏曲评论领域，将宣传与评论画等号，把“作者说”等同于“作品说”的情况常常发生，甚至主创圈子、作品选材等也时常左右评论者的独立判断。二是让“文学性”先于“场上性”。大多数评论家在谈及某一作品时，多会关注剧本文学方面的优劣得失、题旨内涵和人物塑造层面是否生动、深刻，但对于音乐形象及表演技艺、行当特性等不加重视，长此以往，显然会对戏曲发展产生不利影响。须知，戏曲首先是“场上之曲”，是一门综合性舞台艺术，其次，大剧种与小剧种、京剧与地方戏等，都有各不相同的声腔音乐特点与表演范式，不能一概而论。比如，就当前戏曲音乐创作而言，小剧种音乐歌舞化、大剧种音乐京昆化等趋向突出，亟须专业化评论跟进……对于上述现象，都需要从理论评论方面进行系统总结，不仅要提出问题、引起关注，还要研究、探索破题发展路径。 那么，在人人皆可评论的时代，面对剧种与剧团繁多、样貌各不相同的戏曲艺术，评论如何作为？ 首先，对于评论者来说，需要丰厚的知识储备和独立的审美判断。一方面，要了解宽广的历史文化背景，掌握充足的戏剧、戏曲知识及正确的前沿理念、观念，累积足够丰富的生活经验与观剧体验；另一方面，基于广博的储备、专业的认知，还应形成客观的、不偏狭的独立认知，从而对“这一个”作品由表及里、对症下药，知道哪些是无需较真的细枝末节，哪些是关乎作品好坏的重大关节。其次，还要通过优秀的戏曲评论，唤起业界对于传统价值尤其是“场上之曲”“场上之技”的重视。传统文化的“创造性转化、创新性发展”绝非“另起高楼”，像京剧的一些现代经典剧目创作都曾面向传统找手段，并从其他艺术形式中广泛汲取，从而形成了新传统、成就了新经典。同时，作为“无动不舞、无声不歌”的舞台样式，戏曲除文本外。音乐、表演、服装、上下场等都是其舞台艺术领域的关键环节，它们集中体现为演员身上的“活儿”。并以此架构起舞台文本与观众体验之间的桥梁。 现阶段，我们不能因为现实题材创作占据多数，就可以贴上“生活化”标签，对戏曲的舞台技法不加重视，这也导致了有的演员认为练功与否无关紧要。对于传统的、场上的认知，戏曲评论必须合理引导、有所作为，否则，容易让创作表演者走向误区，甚至将影响戏曲行业的整体生态。 （摘编自孙丛丛《戏曲评论不能忽视舞台性》） 1. 下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ） A. 戏曲创作中“主创说”可能带来的问题是：各种预设容易使人陷入先入为主的判断；干扰左右评论者的判断。 B. 戏曲的“创造性转化、创新性发展”需要面向传统，汲取其他艺术形式中的营养，形成新传统、成就新经典。 C. 戏曲是“无动不舞、无声不歇”舞台样式，戏曲评论者应唤起业内对“场上之曲”“场上之技”的重视。 D. 现在，现实题材的戏曲创作占据了多数，“生活化”的内容使演员与观众间距离更近，练功已不太重要。 2. 下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ） A. 文章首段由戏曲繁荣引出戏曲评论的发展现状，并指出戏曲评论的作用，进而提出中心论点。 B. 文章第二段直面当前戏曲评论中值得反思的现象，析成因，剖危害，明方向，层层深入展开论述。 C. 文章总体上按照“是什么—为什么—怎么办”逻辑顺序行文，主体部分则采用并列式论证结构。 D. 文章在表达上注重修饰词的使用，语言严谨，如使用“当前”“一些”“绝非”等词，使文章论证严密。 3. 根据原文内容，下列说法正确的一项是（ ） A. 好的戏曲评论关系着当代戏曲价值的重建和审美的升华，为此评论者既要坚持对戏曲自身的美学追求，更要接受西方戏曲的相关理念。 B. 当前戏曲评论领域存在投资方左右评论者独立判断的情况，其实，戏曲评论不是戏曲创作的附庸，而是理性指导下的再创作过程。 C. 目前的一些戏曲评论中表现出“文学性”先于“场上性