第10课 传承与创新——中国近现代美术 课件-2021-2022学年高中美术人教版（2019）美术鉴赏

传承与创新——中国近现代美术 情境导入 中国近现代是激荡变革和砥砺开拓的时代，传统美术的继承与创新，中西美术的交流与互鉴，是中国近现代美术发展的主题。从五四新文化运动到中华人民共和国成立，中国近现代美术的进程交织在整体社会文化变革的潮流中，它既反映了社会生活内容和时代审美诉求，同时又遵循美术演变的内在逻辑，在继承与融汇中创新。在开放的社会环境中，中国美术呈现出丰富多彩的面貌和格局。请结合本课的学习内容，认识中国近现代美术是如何在继承和创新中发展的。 一、传统的继承与创新 鸦片战争后，中国国门被西方列强的坚船利炮打开。在急剧变革、动荡的社会形势下，传统文人的思想观念和社会地位发生了根本性转变，文人画家不再以依附皇权及科举仕途作为人生道路的唯一选择。 一、传统的继承与创新 以任伯年、吴昌硕等为代表的“海派四杰”，是近代转型的文人画家群体。他们“生计仗笔墨”，走上职业画家的道路。他们的绘画将诗、书、画、印相结合，坚持了文人画的笔墨格调及意韵，同时兼容大众生活情感及市民审美意识。 一、传统的继承与创新 继海“海派四杰”后，“南黄北齐”成为延续中国画传统的代表画家。黄宾虹早年临古求法，积淀了深厚的笔墨功力。此外，他师法自然，游历名山大川，旅行纪游画稿数以万计。他的山水画具有“黑、密、厚、重”的特点。齐白石从民间匠人起步，进入文人画的殿堂。他的绘画融合了文人画的笔墨精华与民间美术的鲜活气息，具有雅俗共赏的艺术格调及审美趣味。 一、传统的继承与创新 20世纪中国美术一方面继承本民族的美术传统，同时又受到西方美术的巨大影响和冲击。五四新文化运动前后，许多美术青年留学欧美、日本，主动学习和借鉴西方美术的观念和方法。李铁夫是留学欧美的先驱者之一，也是20世纪早期中国油画重要的开拓者。他曾创作《音乐家》《画家冯钢百》等作品，油画技巧纯熟，艺术造诣精深。 一、传统的继承与创新 在中西美术交融碰撞的时代，一些艺术家选择了不同的美术道路，继承和革新中国画的传统。徐悲鸿提倡“中国画改良论”，主张以西方写实绘画改良中国画。 一、传统的继承与创新 留学法国的林风眠，主张中西艺术的融合，他提出“介绍西洋艺术，整理中国艺术，调和中西艺术，创造时代艺术”。 水上鱼鹰（纸本水墨设色） 一、传统的继承与创新 敦煌莫高窟是一座中国美术的宝库，历代的