12.群星灿烂-画 课件（含视频）-2021-2022学年七年级上学期美术岭美版上册

世界著名油画 《圣斯蒂芬在耶路撒冷布道》 卡尔帕乔画中描绘圣徒斯蒂芬在耶路撒冷广场当众布道的场面。 构图上群众和背景建筑群平分画面，居高演讲者斯蒂芬使人群与建筑群相联成一个艺术整体。画家以多样的情态姿式揭示不同人物的个性面貌，但都统一于信仰的向往与追求。斯蒂芬站立的姿式，高贵神圣而庄重，右手指向天，寓指上帝，左手捂胸，寓指我是属于上帝的；一切听从主的旨意。 《圣贝尔纳的幻觉》 菲利皮诺·利皮 菲利皮诺·利皮人物造型坚实厚重，利皮的造型极富质感和量感，圣贝尔纳的长袍衣褶厚重而具雕塑感，仿佛身着大理石僧袍。在这幅画中，小利皮已尝试夸张拉长人物形体，人物配置和构图向非现实方面探索，已可见开始偏离现实主义传统。 《逃亡埃及》   《圣经》中说，东方三博士得知人类未来的救世主耶稣诞生，即前往耶路撒冷朝拜，以色列希律王得知后甚为恐惧，立即下令将耶稣诞生地的伯利恒地区所有男婴全部杀死，借以灭掉耶稣根除后患。上帝托梦于耶稣义父约瑟，赶快将圣母玛利亚和刚出生的耶稣带往邻国埃及避难，乔托描绘的正是这一情节。在这幅画中乔托完全抛弃了中世纪的清规戒律，画中人物有着健壮而结实的身体，充满世俗的人情意味。我们所见情景，就是现实生活中的母亲抱着孩子骑在驴背上，在丈夫引导下和同路人在乡间山道上行进，这是一幅活生生的世俗画面。画家把神请到了人间，将神变成人。 《维纳斯诞生》 波提切利   波提切利少年时代就酷爱绘画，开始时当金银艺匠学徒，因为有绘画天资，15岁时被做皮革匠的父亲送到画家菲利浦·利皮的画室学画。利皮带着波提切利一同描绘现实生活中的人，并借鉴古希腊艺术中的理想，所以他们创作的圣母子和神话人物都具有世俗的情态：和蔼可亲、动作轻盈、身着绢纱、临风飘逸。后来波提切利又转从委罗基奥门下，与比他小7岁的达·芬奇同窗共学。27岁的波提切利决定自立门户，独立开设工作室接受社会订件。由于他曾师从利皮，因此也受美第奇喜爱和赏识，逐渐成为美第奇宫廷画家中的领袖。 《莫第西埃夫人》 安格尔     安格尔于1851年曾为莫第西埃夫人画过一幅肖像，这幅画画的时间很长， 画家作画非常严谨而认真，这是古典主义画家作画的共同特点。安格尔的肖像成就是他的艺术丰碑。 披纱巾的少女》 拉斐尔风 《披纱巾的少女》又名唐娜·维拉塔，据说是拉斐尔的情人芙纳蕾娜的肖像，在这位女子肖像中，画家不仅描绘了她的美丽和多情，更是运用了一种极为丰富的色彩语言，把芙纳蕾娜的面孔和袒露的酥胸描绘得十分细腻，华贵的衣裙上，繁复精致的褶纹与单纯的披纱形成对比，更加衬托出肉体的温柔与魅力。银灰色调的衣裙与白皙肌肤的色彩交相辉映，使画面产生了一种纯洁的主旋律。 《普赛克第一次接受爱神之吻》 热拉尔     普赛克是人间公主，美貌绝伦，引起美神维纳斯嫉妒，派儿子丘比特去伤害她，丘比特奉母命去见普赛克，一见钟情，深深爱上了她，画中所描绘的是初见的第一次吻。  这是一个富有浪漫主义情趣的题材，为许多画家画过。而热拉尔则着重于表现两个纯洁的男女完美的人体，并没有刻画出富有个性的相貌与精神气质，重艺术形式，造型规范而类型化；在艺术表现手法上，极端严谨的素描、装饰性的色彩、流畅的线条和均衡和谐的构图等是画家着意要表现的一切。 $ 中国画介绍 中国传统的审美观，用传统的工具材料绘制而成。 以线条为主要造型手段。 强调笔墨变化的和情趣。 注重对物象的神韵及个人情思的表达。 空间处理采用散点透视。 诗书画印相结合，为中国特有的形式美。 八十七神仙卷 唐 吴道子 群虾图 齐白石 溪山行旅图 宋代 范宽. 六君子图 元代 倪瓒 $ 了解中国山水画 山水画是以山川景物为描写对象的绘画。 早在两晋时期就出现了山水画。 中国山水画的传统技法 画山石应运用轻重、转折、顿挫的勾线和皴擦以表现山石的不同姿态、结构和质感。 古代名家创造许多皴法，常见的皴法有：荷叶皴、披麻皴、折带皴、斧劈皴、米点皴等，主要可分为：线皴、面皴、点皴。 石分三面------ 立体感 皴法------质感 树分四枝------ 立体感 画树叶的方法：点叶法、双勾叶法 中国画讲究诗、书、画、印融为一体。 中国画的构图也就是古人所说的经营位置 。（章法、布局） 线皴（cun）以披麻为主，表现山石的明暗凹凸，充实结构和体积感，以及江南多见的草木的松软土质。 山石画法 面皴，以斧劈皴为主，最能体系山石的坚硬之感。又有大斧劈与小斧劈之分。 山石画法 点皴，以豆瓣、雨点为主。横笔点称为米点，易画云山。 山石画法 树叶的画法主要分为点叶法（单叶法）和勾叶法（夹叶法）两种。 点叶法有圆点类（如胡椒点、柏叶点等）、平点类（