第6课 肌理与应用 课件+视频-2020-2021学年岭美版七年级美术下册

《肌理与应用》教案 教学目标： 1、学会体验，培养学生发现生活中的美。 2、学生认识肌理的基本特征，培养学生的创造能力。 3、了解各种制作肌理的方法，通过动手尝试过程，学会制作技巧和体验创作的乐趣。 教学重点： 制作肌理的方法、步骤。 教学难点： 学生制作肌理时的创意 教学过程： 一、欣赏导入 1、教师出示一幅由肌理制作而成的图画，提问：这幅画是画出来的吗？（其实画画不一定是画的）那么你觉得它是如何制作出来的？ 2、这一节课我们就来探索一下这些画是怎么制作出来的。 二、发现探索 1、摸一摸（触觉感受）： 我这里有几件东西，想叫一位同学用手触摸一下，通过感受每样物体的触感来说出物体的名称（海螺、贝壳、树叶、石头、布、陶瓷等）。 2、说说触摸的感受，导出肌理的概念 师：这些物体中，有的表面是光滑的，有的是凹凸不平的。这些凹凸不平的的物体本身就有一种漂亮的纹理，出示海螺，看！上面漂亮的圈圈螺旋纹，这就是肌理。 肌理（质感）：是物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化。那些纹理是随机的，自然形成的。不同的肌理会给我们不同的触觉感受、传达不同的美感。 但由于人们触觉物体的长期体验，以到不必触摸，便会在视觉上感到质地的不同。因此，不同肌理的物品，会给我们不同的视觉感受。 粗质的纹理，给人一种粗犷豪放，植被的心理感觉；光滑的质感，给人一种细腻精致、华丽严谨的心理感觉；纤细的质感，给人一种嫩弱、精细、灵巧生动的感受。 3、看一看（视觉感受）：我们的大自然中有哪些美的肌理呢？ 出示大自然中的肌理图片： 树叶：那细细密密的叶脉就像蜘蛛网一样； 风沙开成的自然纹理：摄影家林永基所拍摄，沙漠上强烈的大风把沙吹成波纹状的纹理，形成了有条理、有节奏、有韵律的自然图案。 土墙：是客家围屋的墙壁。土墙的缝隙形成一种节律美，给人沉重的历史感。 “鸡血红”石：石质略透明，上有鲜红的斑斑块，像鸡血所凝结形成了独特的自然肌理。 大理石：表现华贵、高雅的意境； 布纹：传达了亲切柔和质朴的意境； 比如：干涸的土地、苦瓜、麻绳、贝壳、布纹等等 得出结论——肌理的美表现为纹理排列的秩序美、节奏美、韵律美。 细腻光亮的表面，给人轻快、活泼、冰冷的感觉； 平滑无光的表面，给人含蓄、安静、质朴的感觉； 粗糙有光的表面，给人笨重、杂乱、沉重的感觉； 粗糙无光的表面，使人感到生动、稳重、悠远。 4、想一想：我们如何把这些这么美的肌理保存下来呢？——引出肌理制作的方法。 小故事：老师小时候在河边洗碗的时候，发现碗里的油花快速地扩散到河面上，在阳光中五彩缤纷，但是这种美丽一会儿就没有了，如果能长久保持该多好啊。后来我就想了一个办法——吸附制作法。 吸附制作法： 将墨或颜料滴在水面上，少进行搅动（可加油），使其自然混合形成偶然性。用较能吸水的纸张，然后晾干即可。这是一种多变的偶然性，可作为仿大理石的效果。 师：同学们想想还可以用什么方法得到美术的肌理作品？ 拓印制作法： 1）、利用玻璃，其朦胧效果，变化奇妙，有无穷的想象空间，像山峦、像野兽。 2）、利用些自然形象，如：干树叶、草编织物、米粒、沙石、木板花纹、硬币、钥匙、海绵等，在上面涂洒颜色后，用纸铺在上面压印所形成的图案。 教学建议：一棵树用不同色彩的拓片复制，改变大小或方向，重叠摆放，即可变成树林。一条鱼、乌龟。 5、介绍肌理制作的其余几种方法 自流法：将水分饱和的不同颜色，涂在较光滑的纸面上，使其自然流淌，或用气吹动，使之构成不同的偶然线条，其形象自然活泼较为生动。它可表现一些较为抽象形式，似是而非的形体。 喷洒法：用墨或颜料涂洒在纸上。 刮擦法：在着色的表面有硬物刮刻而制成纹理。表现瀑布流水。 洒盐法：利用盐粒遇水溶化的特征，在画面湿时撒上盐粒，盐粒渗化将颜色挤开，形成了一颗颗类似雪花状的小白点，恰似百花竞放又似雪花飞舞。 三、学生作品展示，教师和学生共同点评 1、说说你是怎么利用材料制作出来的？ 2、作品给大家什么感受？让你联想到了什么？ $ 肌理与应用 温故而知新 说一 说 自然中的肌理 看一看 自然中的肌理 看一看 谈一谈感受 你认为肌理美吗? 美在哪？ 肌理的美 秩序美 节奏美 韵律美 什么叫肌理？ 肌理原只皮肤的纹理，被引申为物体表面的组织构造。构造艺术中的肌理是指人的造型行为造成的表面效果，其中包含触觉和视觉的心理感受。 观察你周围，你会发现许多物体的表面凹凸起伏，形成规则或不规则的纹理。 仔细观察图片,尝试发现图片的特点,体会图片带给你的感受。 摸一摸，通过触觉去辨认 看一看，用过视觉去感受。 我们的日常生活中哪些事物应用到了肌理？它们与我们的生活有什么关系？请举举例子？ 肌理在日常生活中的应用 肌理在