单元综合测评 2—2020-2021学年高中语文统编版必修下册

单元综合测评(二) (时间：120分钟　满分：120分) 一、阅读理解(56分) (一)阅读下面的文字，完成1～5题。(20分) 材料一： 对于整理改编传统剧目，不少创作者与以往一样，试图擦拭其粗糙的部分，在适当融入当下观众的审美盾去质素、提升其品格的同时，更加重视保持民间性，凸显市民性，使之成为既传统又焕发当代感、雅俗共赏的新市民戏曲。2017年的京剧《徐母传》，根据传统京剧《徐母骂曹》等多个与人物徐母和徐庶相关的老戏提炼改编而成，是首次将过去仅作为折子戏或保留唱段、念白的徐母题材剧目改编扩充为剧情完整、人物生动的老旦行当唱功戏，注重呈现出传统戏质朴、本色、靠近民间的风貌。 加强舞台性、娱乐性或者说市民性、市场化的导向更为明显，如上海京剧院的连台本戏《七侠五义》，在恢复京剧连台本戏传统的同时注重当下观众的接受度，进一步理顺人物行动线，重视武戏比重，机关布景适度，加快演出节奏，突出戏剧性、剧场性，彰显舞台整体性特质，其民间叙述在彰显传统文化的同时焕发民间活力，很受老百姓欢迎。很明显，它的传统底蕴、民间叙事及市场导向，较之21世纪初的新编连台本戏，如2000年的京剧《宰相刘罗锅》及稍后的越剧《甄嬛》有很大的不同；亦甄别于近年重在恢复传统原貌的连台本戏如莆仙戏《目连救母》、梨园戏《陈三五娘》等。 (摘编自《“新市民戏曲”：注重当下观众的接受度》) 材料二： 传神写意、空灵洒脱、机趣嬉戏，寓真实于虚幻，含情理于荒诞，是戏曲突出的美学特点。但如今编导的新编古代戏，很多都是理念膨胀，事件填塞，淹没了形象，扼杀了情趣，该喜的喜不起来，该悲的悲不起来，甚至把戏曲艺术变成某种观念的图解：或者是向观众宣传某种政治观点；或者是向观众证实一个历史问题；或者是向观众宣讲哲学、文化学、人类学的一个理念。有人戏称这类剧目是“化妆论文”。还有些剧目，虽保留着戏曲的唱、念、做、打，却使用着话剧的创作原则，极力向写实的叙事方法靠拢，失去了戏曲的神韵，也就失去了戏曲的味道。 戏曲是以演员为中心塑造人物、传达感情，而且以情感人的艺术。不知从何时起，导演们开始热衷于用晚会手段代替戏曲手段。在场面、灯光、布景方面大下功夫，虽强化了视觉冲击力，但不见人物形象，缺乏感情力量，戏曲手段大大消减。因为它极大地膨胀着戏曲的表层元素，忽视戏曲的核心元素，让艺术扼杀艺术。这类剧目见物不见人，夺人耳目，不入人心，是艺术向技