人教版《美术鉴赏》中国美术鉴赏部分第六课第二部分“咫尺千里——山水画”中国古代山水画课件（26张ppt+教案 (3份打包)

此画被誉为“画中兰亭” 山水画的 旷世之作 《富春山居图》元代 黄公望 咫尺千里 ——中国古代山水画 题跋 了解画家和作品的背景 画家：黄公望 作品：收藏历程坎坷 元代 黄公望 《富春山居图》纸本 （1269--1354）字子久，号大痴。 元代江苏常熟人。饱读诗书。中年为吏，因事受牵连入狱。出狱后，心灰意冷，绝意仕途。擅长画山水。78岁始画《富春山居图》，是其巅峰力作。 《剩山图》高31.8厘米 长51.4厘米 《无用师卷》高33厘米 长636.9厘米 鹤屿山 山前山 高岙山 五甲山 荆谷山 山皇山 鹤屿山 山前山 高岙山 五甲山 荆谷山 山皇山 中：游动观看 西：定点观看 《富春山居图》局部（无用师卷） 目识心记 融入更多主观 对景写生 《林间村道》 荷兰 霍贝玛 元代黄公望《富春山居图》（无用师卷）高33厘米 长636.9厘米 《富春山居图》 表现出大自然中物象的 前后远近大小的空间关系。 咫尺千里 古代山水画的空间追求 古代山水画家把画中 空间关系称为“远” 空间手法：三远法 高远、深远、平远 “山有三远：自山下而仰山巅谓之高远； 自山前而窥山后谓之深远； 自近山而望远山谓之平远。” ——宋代 郭熙《林泉高致》 高远 平远 深远 ① ③ ② 左边是五代时期四位画家的山水画作品 请分析画中的空间关系。 荆浩《匡庐图》 巨然《秋山问道图》 关仝《万壑松风图》 董源《潇湘图》 平远 深远 高远 ？ 五代 荆浩《匡庐图》 高远 平远 深远 高远、平远、深远 三种空间手法综合运用。 合作探究： 《剩山图》 《无用师卷》 高远 平远 高远 深远 高远 深远 平远 平远 高远 深远 平远 平远 山势 起伏 经 营 位 置 节奏美 韵律美 疏密 （构图） 合作探究： 用所给素材组合成一幅山水画作品， 体会三远法的空间表达。 （空白） 密 疏 密 疏 密 疏 1、起伏疏密——节奏美、韵律美。 2、大密大疏——气度不凡。 远观其势 近观其质 笔墨之美 物象之美 勾 皴、擦、染、点 形成 浓淡干湿的 水墨虚实效果 水墨山水 披麻皴 《富春山居图》的皴法 表现江南山石松软湿润的质地。 斧劈皴 济南华山 荷叶皴 元赵孟頫 《鹊华秋色图》 卷云皴 解索皴 折带皴 米点皴 简练、洒脱 淡雅、平淡 线条： 墨色： 古代山水画的意境 辽阔、苍茫、宁静的境界 生命的生生不息 “达则兼济天下，穷则独善其身”的文人人格 韵味无穷的诗意 中国文化“天人合一”的终极关怀 画家用主观写意的态度，描绘心中感悟到的自然物象，在情景高度融合后体现出的艺术境界。 课堂总结 一、了解画家、作品的背景 二、体会空间关系、构图美 三、品味笔墨美 四、感悟意境美 五、评价作品 如何鉴赏古代山水画 谢谢大家 $$《中国古代山水画》教学设计 ●教学内容分析 【课标要求】引导学生深入地了解我国优秀的民族艺术，学会描述、分析、解释、评价美术作品和美术现象的方法，增强对祖国优秀文化的理解，陶怡情操，热爱祖国优秀的传统文化，尊重并理解世界文化的多样性。 【教材分析】本课内容是人教版《美术鉴赏》教材中国美术鉴赏部分第六课“独树一帜——古代中国画”中的第二部分“咫尺千里——山水画”的内容。本课内容与中国古代人物画和中国古代花鸟画部分一样，属于中国画中自成一格的内容。古代山水画的类别、笔墨技法、空间表现方法和意境等内容完整地体现了中国文化艺术的特点，具有经典型艺术代表。学生通过鉴赏中国古代山水画的代表性作品，学习鉴赏中国山水画的过程和方法。在这个鉴赏过程中，学生学会自觉地了解作品的时代背景和创作背景，体会山水画的空间关系和构图美，品味山水画的笔墨美，感受意境的哲理性，理解古代山水画的艺术境界。学生学会对作品进行理性分析和鉴赏，对作品形成评价。 教学重点：古代山水画的观看方式和空间营造手法（三远法）。 教学难点：古代山水画的经营位置和意境的哲理性。 ●学情简要分析 通过前面一节课对古代人物画和古代花鸟画的学习，学生已经对中国画的类别、笔墨技法有了一定的认识，对中国画鉴赏初步具备一定的感受力和理解力。在此基础上，本课进一步探讨古代山水画的特点和鉴赏方法。虽然有前面知识的铺垫，由于山水画画科的独立性，以及山水题材在形象上的抽象性，空间手法在理解上的差异性（与西方空间透视即现实空间透视的差异），意境描述在表达上